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Design em destaque na SP-Arte

Feira ocorre no Pavilhão da Bienal, no Parque do Ibirapuera, em SP (Foto: Divulgação)

É quase impossível ver obra por obra, com calma, em um único dia na SP-Arte. Na 19ª  edição, aberta no dia 29 de março, 168 expositores reuniram seus acervos de artes, design e livros distribuídos em dois andares do Pavilhão da Bienal, no Parque do Ibirapuera, em São Paulo. Com ingressos a 70 reais (inteira), a mostra segue até o dia 2 abril. 

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Neste ano, a área dedicada ao design ganhou metragem. A organização divulgou crescimento de 30% comparado ao ano passado, alcançando o total de 45 expositores. Entre os presentes, aparecem nomes como Etel, ovo, Atelier Hugo França, Passado Composto Século XX, Guto Requena, Wentz, La Lampe e Firmacasa. 

Luminarias de Guilherme Wentz inspiradas em fungos
Coleção Fungi, com luminárias assinadas por Guilherme Wentz (Foto: Jayane Miranda)

O designer Guilherme Wentz, da Wentz, apresentou a coleção de luminárias Fungi, resultado de observação sobre as infinitas possibilidades do universo dos fungos. Todas brancas, foram dispostas em cenário branco, reforçando a estética minimalista da marca. 

Guto Requena, pela primeira vez na SP-Arte, expôs os vasos da sua linha Era Uma Vez, que completou dez anos, e ganhou novas cores. Eles foram criados a partir do registro de histórias que a avó de Guto contava na sua infância, captadas com um gravador em 2011 e utilizadas como base para a modelagem computacional dos vasos.

Luminária pequena do designer Marcio Neri
Abajur Collore, de Márcio Neri, presente no estande da La Lampe (Foto: Divulgação)

A La Lampe, também estreante, apresentou exposição com obras dos designers Ana Weege, ByGabs, Felipe Morozini, Felipe Protti, Márcio Neri e o estúdio Nada se Leva.

A Etel apresentou a exposição Histórias Entrelaçadas, com peças de Oscar Niemeyer,  Jorge Zalszupin, Gregori Warchavchik e Claudia Moreira Salles. 

O artista visual e designer têxtil Alex Rocca apresentou a série Manto, com nove tapeçarias, frutos de novas experimentações estéticas, e feita com fragmentos de seda do acervo da Safira Tecidos. A linha se manifesta como uma continuidade da busca de Rocca por sua ancestralidade.

Tapeçaria de Alex Rocca, na SP Arte, pendurada na parede
Nova série do designer Alex Rocca, com tapeçarias feitas com fragmentos de seda (Foto: Wesley Gomes Emes)

A Suite Design - braço de design da Suite Arquitetos - expôs a coleção Transbordar, com cinco novos acabamentos da poltrona Lina, desenhada em 2017, para a Lider, além de tapetes feitos para a Botteh, com formas orgânicas.

Poltrona da Suite Design, da Lider, em edição especial para a SP-Arte
Transbordar, da Suite Design, com poltrona Lina e tapetes para a Botteh (Foto: Henrique Padilha)

A +55design apresentou o projeto Soma, trabalho colaborativo entre os artesãos indígenas Yuta Mehinako, Kawakanamu Mehinako, Ontxa Mehinako e o designer e marceneiro Rodrigo Silveira. O resultado são nove bancos na forma de animais da fauna brasileira.

Bancos de indígenas Yuta Mehinako, Kawakanamu Mehinako, Ontxa Mehinako e designer Rodrigo Silveira no projeto Soma
Projeto Soma une artesãos indígenas Yuta Mehinako, Kawakanamu Mehinako, Ontxa Mehinako e designer Rodrigo Silveira na criação de bancos em forma de animais (Foto: Jayane Miranda)

A Firmacasa apresentou a coleção Ripas, lançamento recente do Estúdio Campana, com buffets de pés de metal retorcido. Já no andar de artes, a galeria Luciana Brito, que também os representa, exibiu mesinhas na cor terracota, em referência a produção dos irmãos em Brotas, no interior de SP. 

Estande da Firmacasa na SP-Arte com buffets da coleção Ripas
Coleção Ripas, do Estudio Campana, para Firmacasa (Foto: Archtrends)

Também na área de artes, é possível ver o trabalho de Vik Muniz em Gibi, sua exposição em parceria com a Disney. Nas imagens, ele recria cenas e diálogos a partir de imagens de revistas picotadas. 

Obra de Vik Muniz feita com pedaços de histórias em quadrinhos
Obra de Vik Muniz, feita com pedaços de revistas picotadas (Foto: Archtrends)

A Gomide&Co destacou o universo da cerâmica, reunindo obras de trinta artistas como Adriana Varejão, Anna Maria Maiolino, Francisco Brennand, Lenora de Barros, Mira Schendel, Paula Juchen, entre outros. 

Obra de cerâmica do artista Francisco Brennand
Obra Sem Título, de Brennand, na Gomide&Co (Foto: Divulgação)

Serviço

Períoso: 29 de março a 2 abril de 2023

Local: Pavilhão da Bienal, Parque Ibirapuera 

Horários: 29 e 30 de março, das 14h - 20h; 31 de março e 1º de abril, das 12h às 20h; 2 de abril, das 11h às 19h

Entrada: R$ 70 (inteira) R$ 35 (meia-entrada) 

Bilheteria online: https://bilheteria.sp-arte.com/home 

Meia-entrada para estudantes, pessoas com deficiência e idosos (necessária a apresentação de documento). Crianças até 10 anos não pagam entrada 

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