Um dia na Galleria degli Uffizi

Um dos museus mais famosos e importantes do mundo, a Galleria degli Uffizi reabriu suas portas novamente depois de um longo período fechado devido à pandemia da Covid-19. Novas salas foram instaladas recentemente dedicadas à Michelangelo, Leonardo da Vinci e ao período do Cinquecento, e nós levamos vocês para conhecer todos os detalhes de perto.

O museu está aberto para visitas de terça-feira a domingo, das 8h15 às 18h50. Para caminhar pelos seus corredores, é necessário o controle da temperatura logo na entrada, assim como o uso de máscaras. O distanciamento de um metro é exigido e a higienização das mãos é indicada a ser feita com frequência. Seguindo todas as medidas de segurança, podemos voltar a admirar tantas belezas e maravilhas da arte e da arquitetura que nos inspiram e despertam o nosso lado criativo e crítico em relação à estética.

O edifício da Galleria degli Uffizi foi construído em 1560 por Giorgio Vasari a pedido de Cosme I de Médici, o primeiro Grão-Duque da Toscana, para abrigar os escritórios administrativos e judiciais de Florença. O atual museu é conectado com o Palazzo Vecchio – prefeitura da cidade – por meio de um pequeno “viaduto”, e com o Palazzo Pitti – residência da família Médici durante anos – por meio do famoso Corredor Vasariano.

O Uffizi possui um riquíssimo acervo de pinturas que vai do período do duecento ao novecento, verdadeiras obras-primas da arte ocidental. Esculturas da antiguidade aos tempos atuais e uma arquitetura que é capaz de marcar espaços, ser atual no tempo e, mesmo assim, permanecer em uma medida magistral, tudo aqui é mágico.

No Uffizi nos encontramos com grandes nomes e mestres, principalmente do período renascentista. Como o museu é enorme, cheio de informações a serem vistas e absorvidas, preparei para vocês um top 5 de obras e artistas imperdíveis!

O Nascimento de Vênus (1485 – Sandro Botticelli)

Não tem como não começar por ela, com certeza é o ponto alto do museu e pessoas do mundo inteiro vêm até Florença para vê-la de perto. A pintura é com certeza um ícone incontornável do renascimento e podemos ver os diversos pontos do movimento, como a valorização da natureza, efeito de perspectiva e profundidade e influência da cultura greco-romana. Inspirada na antiguidade clássica, a pintura consiste de têmpera sobre tela e mede 172,5 cm de altura por 278,5 cm de largura.

Annunciazione (1472/1475 – Leonardo da Vinci)

Localizada na nova sala dedicada a Leonardo da Vinci, esta pintura é um marco para o gênio. Leonardo desenvolveu a perspectiva aérea que permitia a criação de profundidade em uma pintura, devido às cores claras e frias distantes e quentes em primeiro plano. A luz aqui também é muito importante e permite criar uma atmosfera viva e dinâmica. As roupas possuem movimentos e são suavemente modeladas, como o efeito claro-escuro dos elementos arquitetônicos. No geral, um teatro de luz complexo e eficaz é formado, onde a luz reflete na parede e ilumina os rostos e cabelos dos dois personagens.

Os duques de Urbino (1473/1475 – Piero della Francesca)

Os retratos do casal ducal de Urbino, Federico da Montefeltro e Battista Sforza, posicionam-se não em uma parede na Galleria degli Uffizi, mas sim, no meio de uma sala, para que os espectadores possam admirar as imagens de diversos ângulos.  A obra não segue uma perspectiva matemática nem reproduz um lugar real, mas as colinas ao fundo diminuem com o distanciamento, como se estivesse em uma superfície curva – isso nos faz pensar que Piero já tinha conhecimento sobre o fato de a Terra ser arredondada.

Medusa (1595/1598- Caravaggio)

Caravaggio foi um dos maiores pintores do barroco italiano, mestre na arte de manipular o jogo de luz e sombra, que confere um alto grau de complexidade às suas obras. A Medusa foi um grande marco na sua carreira, denominada até mesmo de revolucionária, por ser pintada em um escudo de madeira. A pintura foi inspirada em uma lenda de que a Medusa petrifica o olhar de quem a olhasse, mas Perseu usou um escudo de espelho para enganá-la. Ao ver seu rosto refletido, a figura mitológica ficou transtornada, Perseu então, cortou a sua cabeça e passou a carregá-la em seu escudo para transformar seus inimigos em pedra.

Giotto

A sala dedicada a Giotto é uma das primeiras do percurso do museu e a entrada aqui é praticamente obrigatória. Ao se deparar com a grandiosidade das suas obras penduradas nas paredes do Uffizi, a sensação é de emoção pura. Giotto é considerado o primeiro expoente da pintura renascentista e eu não consigo selecionar apenas um dos seus trabalhos – aqui, todos merecem a admiração. Conhecido pelas suas pinturas para igreja católica, ele foi precursor em introduzir a perspectiva na pintura e esse é o grande ponto – admirar a evolução e a grandiosidade dos seus trabalhos dentro de uma sala.

Além de todas as obras, a arquitetura do museu é surpreendente, envolvente e nos faz querer caminhar por todo o percurso para encontrar diferentes traços e novos caminhos. Ao final da visita, vale a pena uma pausa no terraço e café da Galleria degli Uffizi para apreciar a belíssima vista do Palazzo Vecchio! Gostaram da visita virtual? Espero que eu tenha conseguido trazer um pouco para vocês desse grandioso museu. Arrivederci!